Sarah (Margot Robbie) a David (Colin Farrell) se potkají na svatbě jako dva cizinci. David, který právě prožívá období, kdy je sám sebou nejistý a nemá pocit, že by jeho život měl jasný směr, si půjčí v neobvyklé půjčovně aut starý Saturn SL z roku 1994. Spolu s ním dostane i retro GPS zařízení, které na něj promluví a položí mu zvláštní otázku: „Chcete se vydat na velkou odvážnou nádhernou cestu?“ David na okamžik zaváhá, ale pak přijímá. Sarah, která se nechá strhnout okamžikem a silou osudu, se rozhodne přidat k němu.
DOPORUČUJEME – VELMI DOBŘE ZPRACOVANÝ FILM S ŘADOU ZAJÍMAVĚ POJATÝCH EMOCIONÁLNĚ HLUBOKÝCH SCÉN
trase se totiž začnou objevovat dveře – některé uprostřed města, jiné samy stojící v krajině – a pokaždé, když jimi projdou, se ocitnou zpátky ve svých vlastních minulostech.
Dveře zavádějí hrdiny do zásadních okamžiků, které je v minulosti formovaly. Sarah se znovu ocitá po boku své matky při dojemné návštěvě muzea, David je zas vrácen zpět na střední, kde zažívá trapné momenty se svou první nešťastnou láskou. Společně procházejí prostředími, která oscilují mezi snem a realitou: fastfoodovou restaurací, kde se začíná lámat hranice reality, majákem stojícím na okraji světa, nemocnicí, kde ožívají rodinné vzpomínky a nevyřčené bolesti, či kavárnou, jež připomíná dávné vztahy.
Každé dveře jsou zkouškou. Přinášejí nejen návraty k dávným rozhodnutím a lítostem, ale i možnost zahlédnout, co je v obou hrdinech skryto. Jak postupně procházejí vzpomínkami, zraňujícími i krásnými, začínají se navzájem otevírat. To, co začínalo jako spontánní výlet, se mění ve společnou cestu dvou duší, které se k sobě přibližují v okamžicích upřímnosti a zranitelnosti.
Romantické, magické a zároveň hluboce lidské vyprávění Velká odvážná nádherná cesta připomíná, že i ty nejobyčejnější životy mohou skrývat mimořádné příběhy – a že láska může vzniknout právě tam, kde se člověk odváží projít dveřmi, které se před ním otevřou.
Zrození cesty
Scenárista Seth Reiss popisuje, odkud čerpal inspiraci: „Je to příběh o dvou lidech, jejich nedostatcích a o tom, jak se mezi nimi vyvíjí vztah, vyprávěný prostřednictvím velkého magického dobrodružství. Romantika je dort, magický realismus je poleva.“ Jeho záměrem bylo napsat příběh, který bude naprosto lidský a důvěrně známý, ale zároveň bude mít potenciál překročit hranice reality a nabídnout divákům nečekaně vizuální i emocionálně silný zážitek.
„Margot byla vždycky na prvním místě našeho seznamu pro roli Sarah,“ řekl producent Bradley Thomas. „Zdálo se to ale jako nesplnitelný sen, protože Barbie zrovna běžela v kinech. Nakonec jsme jí scénář stejně poslali – a její ‚ano‘ bylo to nejrychlejší, jaké jsem kdy u nějakého projektu zažil.“ K obsazení Margot Robbie do jedné z hlavních rolí dodává producent Youree Henley: „Margot vnáší do Sarah určité nebezpečí. Zároveň je na té postavě něco velmi silného, chytrého a svůdného – a vy se nemůžete odtrhnout od toho, jak ji Margot ztvárňuje. Pamatuji si svatební scénu, kdy se setká s Davidem Colina Farrella. Prší, kamera klouže po hostech a zastaví se na Sarah, která se podívá na Davida. Je to dechberoucí – jen Margot, která zvedne obočí a trochu se usměje. Pod povrchem se v té chvíli odehrává strašně moc.“
První kapitola filmu začíná v podivném skladu, kde sídlí půjčovna aut. Už od prvního okamžiku je jasné, že nic nebude probíhat běžným způsobem. Phoebe Waller-Bridge, která hraje pokladní, se během natáčení rozhodla své postavě dodat nečekaný přízvuk – nápad, který vzešel přímo na place a okamžitě si získal celý štáb i producenty.
„Dodalo to scéně hravou divadelní atmosféru,“ vzpomíná Kogonada.
Vedle ní stojí Kevin Kline jako mechanik, jehož nadhled a ironie dodávají úvodní scéně další vrstvu. Právě tito dva předají Davidovi klíče od auta a GPS, která se stane jeho průvodcem. Přístroj byl navržen tak, aby vypadal jako kombinace herního ovladače Nintendo a HALa z 2001: Vesmírné odysey. Zároveň se stává hlasem, který hrdiny pobízí, aby pokračovali dál.
„GPS s nimi mluví a žene je na tuhle cestu,“ říká Margot Robbie. „A Sarah ani David se neptají, proč – prostě se tomu poddají. A to je součástí světa magického realismu.“
Dveře do minulosti
„Dveře mohou vést kamkoli – do obyčejného i do magického. Dveře znamenají možnost i záhadu,“ vysvětluje režisér Kogonada. A právě tato vize se stala ústředním motivem filmu, jak po narativní, tak po vizuální stránce. Produkce proto postavila skutečné, volně stojící dveře, které byly zasazeny do různých prostředí – na pole, do města, k pobřeží. Každé dveře působí zároveň všedně i nadpřirozeně a otevírají hrdinům přístup k jejich vlastním minulostem.
První dveře se objeví u zastávky v rychlém občerstvení – nenápadný moment, který se ukáže být začátkem podivuhodné cesty. Další dveře vedou k majáku z 19. století, jehož obraz byl vytvořen pomocí LED volume technologie. Díky tomu působí monumentálně i malířsky, jako by stál na samém konci světa. V muzeu se Sarah ocitá ve vzpomínce na odpoledne strávené se svou matkou. Nemocnice znovu otevírá zásadní rodinné události. A kavárna přivádí oba hrdiny k prožitkům vztahů, které je formovaly.
Nejodvážnější je scéna, kdy se David vrací do svých patnácti let a znovu stojí na jevišti školního muzikálu How to Succeed in Business Without Really Trying, kde opět prožívá potřebu vyznat pocity své první nešťastné lásce. „Dělá to, protože to není vyřešené – a pokud v sobě něco nemáme vyřešené, budeme to opakovat tolikrát, kolikrát to bude potřeba,“ vysvětluje Colin Farrell.
„David ví, jak to dopadne, ale nemůže si pomoct. Znovu vyzná svou lásku spolužačce, protože to prostě musí prožít.“
Producent Youree Henley dodává:
„Nikdy jsem Colina neviděl dělat něco takového. Jeden okamžik je to Colin, kterého známe, a hned nato patnáctiletý kluk na pódiu, který zpívá muzikálová čísla a věří, že všechno je možné.“
Každý průchod dveřmi je proměnou. Nejsou to pouhé návraty ve vzpomínkách, ale intenzivní setkání s minulostí, kterou mohou postavy pozorovat a znovu prožít – a možná se i uzdravit.
Chemie postav
V jádru filmu jde o dva lidi, kteří se učí otevřít sami sobě i jeden druhému. Sarah je bystrá, vtipná a uzavřená. Nosí pomyslné brnění, které si vytvořila, aby se vyhnula bolesti. Sama se tak ale stává osobou, která ubližuje ostatním. David životem spíše proplouvá, není nikdy plně přítomen ani skutečně spokojený. Jejich společná cesta je přinutí k sebereflexi a nalezení cesty zpět k lásce.
Margot Robbie popisuje Sarah jako „ženu, která se podívá na Davida a okamžitě si pomyslí, že je buď láskou jejího života, nebo mužem, který ji zničí – a nejspíš obojí.“ Robbie na scénáři zaujala kombinace romantiky a magického realismu:
„Je to neuvěřitelně romantické – a já jsem už dlouho hledala milostný příběh. Zároveň miluji vizuální podívanou a tady máme prvky magického realismu, které jsou krásné, fantazijní, surreální a někdy trochu vychýlené.“
Postava Davida z této cesty podle Farrella vychází trochu víc uzdravená, celistvá a proměněná. Herec dodává, že po temné postavě Tučňáka byla tohle naopak příjemná změna a jakási cesta ke světlu.
„Chemie mezi oběma herci byla patrná už od prvních zkoušek. „Byla hmatatelná,“ vzpomíná Kogonada. „Margot a Colin byli tak sehraní, že mohli kdykoli improvizovat. Od začátku až do konce to působilo živě a plné energie. Vnímají svět podobně, sdílejí smysl pro humor – a jejich spojení je hluboké a duševní.“
Spojení Robbie a Farrella s postavami, příběhem i celou produkcí bylo na place patrné všem.
„Colin a já jsme chodili na natáčení i ve dnech volna, protože jsme cítili, že děláme něco výjimečného, a nechtěli jsme přijít ani o vteřinu,“ vysvětluje Robbie. „Pořád jsme se vraceli. Já jsem volných dnů moc neměla, ale když už se nějaký našel, chtěla jsem být stejně na place.“
Vizuální styl a produkce
Film se natáčel v Los Angeles a jeho okolí, ale jak říká Kogonada:
„Nikdy přesně neprozrazujeme, odkud Sarah a David pocházejí nebo kam míří. Chtěli jsme, aby to působilo tak, že by to mohlo být kdekoli. Jedna destinace je vždy jen vstupem do té další.“
Režisér dodává, že hledali prostředí, která by vyvolávala pocit tajemna i fantastična – a našli lokace, které dosud nebyly ve filmu zachyceny.
Kogonada se po filmu Život po Jangovi znovu spojil s kameramanem Benjaminem Loebem, aby společně vytvořili vizuální podobu snímku. „Hned po prvním přečtení scénáře jsem mu ho poslal,“ vzpomíná režisér.
„Okamžitě jsme se pustili do debat, jak film tvarovat a jak mu vtisknout jedinečného ducha. Nadchlo ho to.“
K týmu se připojila také výtvarnice Katie Byron, známá například z filmu To nic, drahá.
„Kogonada má jasnou vizi, ale zároveň je otevřený spolupráci,“ říká.
„Když pracujete s někým, kdo ve vás budí pocit bezpečí a důvěry, můžete si dovolit i velmi odvážné kreativní volby.“ Byron i Kogonada chtěli, aby i fantastické prvky působily skutečně. „Snažili jsme se všechno ukotvit v tom, co je lidské,“ vysvětluje. „Je těžké se emocionálně dojmout, pokud to, co sledujete, působí zcela cize. Chtěli jsme, aby vše bylo hmatatelné, aby bylo vidět stáří, textury a vrstvy. To je pro vyprávění nezbytné.“
Ve vizuálním pojetí hledala Byron rovnováhu mezi fantazií a realismem. „Může to být fantastické, ale zároveň jemné. Je to o té tenké linii mezi přílišnou barevností a opravdovým realismem,“ dodává.
Režisér se rozhodl co nejméně spoléhat na digitální efekty a místo toho použil praktické prvky, například volně stojící dveře, které se staly průchody do minulosti postav. Když byly vizuální efekty přece jen potřeba, využili tvůrci LED volume technologii, která umožnila natáčet dynamické a pohlcující scény přímo v kameře. Producent Youree Henley uvádí jako příklad scénu u majáku z 19. století: „Co může být malebnější a romantičtější než starobylý maják? Natočili jsme ho na volume, díky čemuž působí ještě větší, filmovější a barevnější – o kousek lepší než realita.‘“
Hudba
Režisér Kogonada uvádí jako hlavní inspiraci legendárního japonského filmaře Hajaa Mijazakiho.
„Mijazaki vytváří světy, kde je možné úplně všechno, a přitom jsou hluboce zakořeněné v každodenní zkušenosti,“ vysvětluje. „Snažili jsme se zachytit právě takové kouzlo – současně mimořádné i obyčejné.“
Ke spolupráci přizval skladatele Joe Hisaishiho, známého právě z filmů Hajaa Mijazakiho. Velká odvážná nádherná cesta je jeho americkým debutem.
„Hisaishiho hudba je jedinečná,“ říká Kogonada. „Současně jednoduchá i složitá. Emočně vrstevnatá s dynamickými rytmy. Bylo snem mít ho u tohoto filmu. Miluji, jak jeho hudba vytváří tajemství a přitom zůstává pevně zakořeněná v lidské zkušenosti.“
Herci
- Margot Robbie (Sarah) je herečka a producentka nominovaná na Oscara, známá svou šíří hereckého projevu i okouzlující přítomností na plátně. Získala oscarové nominace za filmy Já, Tonya a Šokující odhalení a hrála ve snímcích Tenkrát v Hollywoodu a Vlk z Wall Street. Nedávno produkovala a zároveň ztvárnila hlavní roli ve filmu Barbie, který se stal celosvětovým fenoménem a ukázal její schopnost propojit umělecké ambice s mainstreamovým úspěchem. Prostřednictvím své společnosti LuckyChap podporuje původní tvůrčí hlasy a podílí se na produkci oceňovaných filmů a seriálů. Ve filmu Velká odvážná nádherná cesta hraje Sarah s komplexností, v níž se snoubí síla, humor i zranitelnost.
- Colin Farrell (David) je herec nominovaný na Oscara s kariérou trvající více než dvacet let. Průlom mu přinesl film Tábor tygrů, po němž následovaly hlavní role ve snímcích Minority Report, Telefonní budka a Alexander Veliký. Uznání získal díky filmům V Bruggách, Humr či Zabití posvátného jelena. Jeho výkon ve filmu Víly z Inisherinu mu vynesl oscarovou nominaci a Zlatý glóbus. Nedávno se objevil také ve filmu Batman v roli Tučňáka. V tomto snímku se znovu setkává s Kogonadou, s nímž spolupracoval na Život po Jangovi.
- Phoebe Waller-Bridge (pokladní) je držitelkou cen Emmy a Zlatého glóbu. Proslavila se jako autorka a hlavní představitelka seriálu Potvora, který získal šest cen Emmy, a jako hlavní scenáristka seriálu Na mušce. Objevila se také ve filmu Solo: Star Wars Story a spolupracovala na scénáři k bondovce Není čas zemřít. Její spontánní tvůrčí rozhodnutí přinášejí do tohoto filmu nečekaný humor a divadelnost. Její ztvárnění excentrické pokladní nastavuje tón celého dobrodružství.
- Kevin Kline (mechanik) je herec oceněný Oscarem s rozsáhlou kariérou ve filmu i divadle. Získal Oscara za roli ve filmu Ryba jménem Wanda a hrál také ve snímcích Sophiina volba, Svatba naruby nebo v Disneyho adaptaci Kráska a zvíře. Jako uznávaný shakespearovský herec přináší do role mechanika vtip i vážnost. Postava, kterou ztvárnil, uvádí celou odyseu do pohybu s humorem a inteligencí.
Tvůrci
- Kogonada (režie, výkonný producent) je filmař oceňovaný pro svůj kontemplativní vizuální styl a filosofické vyprávění. Jeho celovečerní debut Columbus měl premiéru na festivalu Sundance a získal uznání za meditativní tempo a vizuály inspirované architekturou. Druhý film Život po Jangovi měl premiéru v Cannes a lyricky zkoumal rodinu a technologii. Režíroval také několik epizod seriálu Apple TV+ Pačinko. Kromě toho vytvořil videoeseje a zakázková díla pro Criterion Collection a Britský filmový institut. Filmem Velká odvážná nádherná cesta dále rozvíjí témata identity, paměti a proměňující síly kinematografie.
- Seth Reiss (scénář, producent) je scenárista nominovaný na cenu Emmy. Dlouhá léta působil jako hlavní scenárista satirického portálu The Onion, poté se přesunul do televize, včetně pořadu Late Night with Seth Meyers. Spolunapsal film Menu, který byl nominován na cenu WGA. V tomto filmu Reiss propojuje romantiku, komedii a magický realismus, který kombinuje humor s hlubokou emocionální rezonancí.
- Bradley Thomas (producent) je spoluzakladatel společnosti Imperative Entertainment, která stojí za produkcí kritikou oceňovaných filmů, jako jsou Trojúhelník smutku a Zabijáci rozkvetlého měsíce – oba nominované na Oscara. Jeho práce zahrnuje spolupráci s předními režiséry a studii, což z něj činí výraznou osobnost současné kinematografie.
- Youree Henley (producent) je dlouholetý spolupracovník Sofie Coppoly, s níž natočil snímky Oklamaný, V úskalí a Priscilla. K jeho dalším projektům patří Ženy 20. století, Výjimeční přátelé a Maják. Přitahují ho intimní, na postavy zaměřené příběhy, díky čemuž byl pro tento projekt přirozenou volbou.
- Benjamin Loeb (kamera) je známý pro svou atmosférickou a výrazovou obraznost. Jeho spolupráce s Kogonadou na Život po Jangovi vytvořila vizuálně bohatou meditaci o rodině a identitě. V tomto filmu Loeb prozkoumává krajiny a paměť prostřednictvím pohlcující kamery.
- Katie Byron (výprava) navrhla vizuální podobu oceňovaných filmů jako To nic, drahá, Šprtky to chtěj taky, Zola nebo C’mon C’mon. Její přístup staví na texturách, barvách a jemných detailech, které ukotvují fantazii v hmatatelné realitě. Pro Velkou odvážnou nádhernou cestu vytvořila volně stojící dveře a prostředí, v nichž se minulost a přítomnost přirozeně prolínají.
- Susan E. Kim (střih) je talentovaná střihačka, jejíž projekty zahrnují Pačinko nebo Světlo naděje. Získala stipendium Sally Menke Memorial Fellowship udělované Institutem Sundance. Její střih kombinuje narativní rytmus s emocionální hloubkou a provází diváky vrstevnatou strukturou filmu.
- Joe Hisaishi (hudba) je legendární skladatel s více než stovkou filmových partitur, včetně milovaných spoluprací s Hajaem Mijazakim na filmech Cesta do fantazie, Princezna Mononoke či Můj soused Totoro. Dirigoval koncerty po celém světě a komponoval soudobé symfonické skladby. Velká odvážná nádherná cesta je jeho americkým filmovým debutem, který představuje významný milník v jeho kariéře.
- Howard Paar (hudební supervize) je čtyřnásobným držitelem ceny Guild of Music Supervisors. Jeho kariéra začala v klubové scéně Los Angeles, pokračovala v hudebních vydavatelstvích, a nakonec se zaměřila na film a televizi. Je podepsán pod řadou oceňovaných nezávislých filmů i průlomových seriálů. Paar je známý tím, že dokáže vybrat hudbu, která umocňuje autenticitu a emocionální účinek.
- Výkonní producenti zahrnují Micaha Greena a Daniela Steinmana ze společnosti 30WEST, Johna Atwooda a Gina Falsetta z Imperative Entertainment, Oriho Eisena a Paula Mezeye (Divoká stvoření jižních krajin, Život po Jangovi, Marcel, ulita s botami).
Velká odvážná nádherná cesta
(A Big Bold Beautiful Journey)
© SONY, USA 2025
- Premiéra: 2.10.2025
- Formáty: 2D titulky; 139 min
- Přístupnost: přístupný
- Žánr: romantické drama
- Režie: Kogonada
- Scénář: Seth Reiss
- Producent: Bradley Thomas, Ryan Friedkin, Seth Reiss, Youree Henley
- Výkonný producent: Kogonada, Ilene Feldman, Gino Falsetto, Ori Eisen, Paul Mezey, Micah Green, Dan Steinman, John Atwood
- Kamera: Benjamin Loeb
- Hudba: Joe Hisaishi
Hrají:
Margot Robbie, Colin Farrell, Kevin Kline,Phoebe, aller-Bridge, Hamish Linklater, Lily Rabe,Billy Magnussen, Yuvi Hecht, Shelby Simmons,Jodie Rurner-Smith, Sarah Gadon, Lucy Thomas,Brandon Perea
